Ο αυτοκράτορας Ιουστινιανός Α' με τη συνοδεία του φέρνει δώρα στο ναό. Μωσαϊκό αψίδας στην εκκλησία του San Vitale. Μέσα XNUMXου αιώνα n. μι. Ραβέννα
Έτσι, η σειρά ήρθε στα ρούχα του Βυζαντίου - της Τρίτης Ρώμης: ο τελευταίος κληρονόμος του πολιτισμού της Αρχαίας Ρώμης, μιας αυτοκρατορίας στην οποία η θρησκεία υπαγόρευε τους κανόνες της μόδας και η μόδα βοήθησε στο θρίαμβο της θρησκείας ...
Η μοίρα του πεσμένου Βυζαντίου
Δεν θέλουμε να μάθουμε
Και οι κολακευτές της Ρωσίας συνεχίζουν να επαναλαμβάνουν:
Είσαι η τρίτη Ρώμη, είσαι η τρίτη Ρώμη.
... Ω Ρωσία! ξεχάστε την περασμένη δόξα:
Ο δικέφαλος αετός συνθλίβεται,
Και κίτρινα παιδιά για πλάκα
Δεδομένων των κομματιών των banner σας.
Παραιτημένος από τρόμο και φόβο,
Ποιος θα μπορούσε να ξεχάσει τη διαθήκη της αγάπης...
Και η Τρίτη Ρώμη βρίσκεται στη σκόνη,
Και δεν θα υπάρξει τέταρτος.
(Πανμογγολισμός. 1894 Vladimir Solovyov)
Δεν θέλουμε να μάθουμε
Και οι κολακευτές της Ρωσίας συνεχίζουν να επαναλαμβάνουν:
Είσαι η τρίτη Ρώμη, είσαι η τρίτη Ρώμη.
... Ω Ρωσία! ξεχάστε την περασμένη δόξα:
Ο δικέφαλος αετός συνθλίβεται,
Και κίτρινα παιδιά για πλάκα
Δεδομένων των κομματιών των banner σας.
Παραιτημένος από τρόμο και φόβο,
Ποιος θα μπορούσε να ξεχάσει τη διαθήκη της αγάπης...
Και η Τρίτη Ρώμη βρίσκεται στη σκόνη,
Και δεν θα υπάρξει τέταρτος.
(Πανμογγολισμός. 1894 Vladimir Solovyov)
ενδυματολογική κουλτούρα. Συνεχίζουμε το θέμα ιστορία ρούχα. Και σήμερα έχουμε επιτέλους το Βυζάντιο, που είχε τεράστιο αντίκτυπο στον πολιτισμό των προγόνων μας, μας έδωσε τη θρησκεία και τον πολιτισμό του και ... βυθισμένο στη λήθη, σαν να μην υπήρξε ποτέ.
Βασίλειο μεταξύ Δύσης και Ανατολής. Θεωρητικά, υποτίθεται ότι θα απορροφούσε ό,τι καλύτερο, και από τη μια και από την άλλη. Όμως παρέμεινε «μόνο του» και μετά χάθηκε, παρά τον πλούτο και τον υψηλό πολιτισμό του. Ωστόσο, το ερώτημα γιατί συνέβη αυτό ξεφεύγει από το εύρος του θέματός μας. Σήμερα η ιστορία μας είναι αφιερωμένη στα ρούχα των Βυζαντινών και την εμφάνισή τους, που πολλοί από τους θρυλικούς μας πρίγκιπες έπρεπε να θαυμάσουν.
Ποια ήταν λοιπόν τα παραδοσιακά ρούχα του Βυζαντίου, που κληρονόμησαν πλήρως τις παραδόσεις του ρωμαϊκού πολιτισμού μετά το 476;
Η αυτοκράτειρα Θεοδώρα με ακολουθία. Μωσαϊκό αψίδας στην εκκλησία του San Vitale. Μέσα XNUMXου αιώνα n. μι. Ραβέννα
παραδοσιακή φορεσιά
Και συνέβη τα ρωμαϊκά ρούχα των Βυζαντινών να συμπληρωθούν σύντομα από πολυτελή ανατολίτικα μοτίβα σε διακοσμητικά σχέδια, σχέδια, σε ποικιλία χρωμάτων και σε γυαλιστερά υφάσματα. Ωστόσο, σημειώνουμε ότι η διακόσμηση περιέχει απαραίτητα χριστιανικά σύμβολα, σχέδια και στολίδια.
Πολυτελή διαφορετικά φινιρίσματα άρχισαν να καλύπτουν ολόκληρη την επιφάνεια των ρούχων. Και εκτός αυτού, συμπληρώνεται από μαργαριτάρια και πολύτιμους λίθους ραμμένους πάνω του. Είναι ενδιαφέρον ότι η θέση της διακόσμησης υπαγορεύτηκε από τη μόδα για ευθείες κάθετες και οριζόντιες γραμμές, που δημιουργούσαν την εντύπωση της ακαμψίας ολόκληρου του κοστουμιού.
Δαλματικά φινιρίσματα. Ρύζι. από την έκδοση «The World History of Costume. Μόδα και στυλ. Minsk: Harvest, 2009, σελ.40.
Αρχές κοπής και φινιρίσματος χιτώνων. Ibid
Το γιατί ήταν έτσι είναι ξεκάθαρο.
Η ενδυματολογική κουλτούρα του Βυζαντίου, όπως, στην πραγματικότητα, ολόκληρη η κουλτούρα του, επηρεάστηκε έντονα από την εκκλησία. Και στο Βυζάντιο διακήρυξε την ανθρώπινη φύση αμαρτωλή, και κάθε ομορφιά καλούμενη να υπηρετήσει τον Θεό! Οι πιο όμορφες, βέβαια, ήταν οι γραμμές του θεϊκού σταυρού. Και, κατά συνέπεια, ήταν η σταυροειδής διάταξη των γραμμών των μοτίβων που άρχισε να θεωρείται το πρότυπο οποιουδήποτε ρουχισμού.
Εξοπλισμός των στρατιωτών της Ανατολικής Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας III - VI αιώνες: 1 - πεζός της "λεγεώνας του Ηρακλή". Στο κεφάλι είναι ένα χαρακτηριστικό κράνος kasis, 2 - ένας σκοπευτής βαλλίστρας με σοληνάριο σε βυζαντινό χιτώνα, 3 - ένας άλλος ανατολικοβυζαντινός πολεμιστής ελαφρού πεζικού με χαρακτηριστικό γούνινο καπέλο, 4 - ένας ανατολικορωμαίος πεζός από την Πέμπτη Μακεδονική Λεγεώνα. 2002ος–6ος αιώνας Ρύζι. V. Korolkova από την έκδοση «Ιππότες της Ανατολής», M .: Pomatur, XNUMX, σελ. XNUMX
Κατά συνέπεια, κάθε τόσο χαρακτηριστικό της αρχαιότητας γυμνό κηρύχτηκε και αμαρτωλό. Στο Βυζάντιο το σώμα ήταν κρυμμένο με κάθε δυνατό τρόπο, αυτό ακριβώς που εξυπηρετούσε το σχήμα των ρούχων. Και ομοίως, ό,τι έκρυβε το σώμα εγκρίθηκε.
Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο χρησιμοποιήθηκε ο Ρωμαϊκός ευρύχωρος χιτώνας, αν και το όνομά του έχει αλλάξει. Τώρα ονομαζόταν dalmatic, και το toga άρχισε να αντιστοιχεί στην κασούλα - ένα φαρδύ μανδύα με κουκούλα. Ταυτόχρονα, το δαλματικό συμπληρώθηκε συχνά με έναν ώμο και μια ποδιά στη ζώνη.
Βυζαντινή τοιχογραφία που απεικονίζει τον Άγιο Λουκά. Ο Άγιος Λουκάς εικονίζεται με την πανοπλία ενός βυζαντινού πολεμιστή.
(Ελληνικό μοναστήρι στη Βοιωτία, Ελλάδα)
Ένα μακρύ πουκάμισο-φούστα, όπως ένας ελληνικός χιτώνας ή ένας ρωμαϊκός χιτώνας, έγινε το κύριο συστατικό της βυζαντινής φορεσιάς. Παράλληλα, απέκτησε και νέες μορφές. Έτσι, η επιφάνειά του στερήθηκε πτυχές, του ήταν ραμμένα μανίκια, συχνά μακριά και στενά στους καρπούς. Το κόψιμο του ίδιου χιτώνα ήταν πολύ απλό - στο σχήμα του γράμματος Τ, με διάφορες γραμμές μοτίβων ραμμένες πάνω του από πολύχρωμη πλεξούδα.
Ο Κωνσταντίνος Δ' και η ακολουθία του, μωσαϊκό στη Βασιλική του Sant'Apollinare Nuovo στη Ραβέννα
Παντελόνια (σαν είδος ενδύματος) οι Βυζαντινοί δανείστηκαν από την Ανατολή.
Εδώ έμοιαζαν με δύο ξεχωριστά παντελόνια, δεμένα στη ζώνη με κορδέλες. Το μήκος του παντελονιού κυμαινόταν από κοντό (μήκος μέχρι το γόνατο) έως μακρύ (μήκος μέχρι τον αστράγαλο). Αλλά ήταν επίσης γνωστές οι κάλτσες που αγκάλιαζαν τα πόδια με ένα γεμάτο δάχτυλο.
Βυζαντινοί πρεσβευτές στον σουλτάνο Αλ-Μαμούν. Μικρογραφία από το χειρόγραφο «Ιστορία των βυζαντινών αυτοκρατόρων στην Κωνσταντινούπολη από το 811 έως το 1057, γραμμένο από τον επισκοπικό Ιωάννη Σκυλίτζη».
Εθνική Βιβλιοθήκη της Ισπανίας, Μαδρίτη
Δηλαδή, η βυζαντινή ενδυμασία του πρώιμου Μεσαίωνα ήταν μια συγχώνευση των παραδόσεων της ρωμαϊκής και της ανατολίτικης φορεσιάς.
Λοιπόν, πληροφορίες για το πώς έμοιαζαν τα βυζαντινά ρούχα, παίρνουμε από τα σωζόμενα ψηφιδωτά και την εικονογραφία του Βυζαντίου. Παρεμπιπτόντως, υπάρχει επίσης μια μόδα για ορισμένα χαρακτηριστικά του προσώπου. Έτσι, για το «βυζαντινό πρόσωπο» χαρακτηρίζονται από ένα επίμηκες οβάλ, μεγάλα μάτια και ένα μικρό στόμα.
Οι μινιατούρες του «Ευαγγελίου της Ραμπούλας» του XNUMXου αιώνα αντικατοπτρίζουν τον πιο αφηρημένο και συμβολικό χαρακτήρα της βυζαντινής τέχνης. Η Μητέρα του Θεού είναι ντυμένη στα μωβ.
Laurenzian Library, Φλωρεντία
Γυναικεία και ανδρική ενδυμασία
Όσο για τα γυναικεία ρούχα, είναι πολυεπίπεδη. Ο μακρύς κάτω χιτώνας του τραπεζιού, που φτάνει μέχρι τα πόδια, με στενά στενά μανίκια, διακοσμημένο με περίγραμμα στον καρπό, καλύπτεται από πάνω με φαρδιά ανοιχτά μανίκια. Η σκληρή κάπα συμπληρώνει το κοστούμι και δίνει στη φιγούρα ένα στατικό τριγωνικό σχήμα. Ο μανδύας είναι στρωμένος στους ώμους στο πίσω μέρος, και μπροστά οι άκρες σταυρώνονται και πετιούνται πίσω. Η διακόσμηση είναι πλούσια σε στολίδια και διακοσμητικά στοιχεία – σημάδια ταξικών διακρίσεων.
Μωσαϊκό από τη Βασιλική του Sant'Apollinare Nuovo στη Ραβέννα. Απεικονίζει παρθένους μάρτυρες, στα χέρια τους κρατούν μαρτυρικά στεφάνια. Μεταξύ των μαρτύρων: οι αγίες παρθένες Κικίλια, Αναστασία η Λύτρια, Αγνιά, Ευλαλία, Αγαθία της Κατάνης, Βικτώρια, Ευφημία, Ιουστίνα. Όμως, παρ' όλο το μαρτύριο τους, μπορεί κανείς να δει ξεκάθαρα τον πλούτο και την ποικιλία των υφασμάτων των ρούχων που φορούν...
Η ρωμαϊκή μολυβοθήκη με σχισμή για το κεφάλι συναντάται και στα ρούχα ευγενών γυναικών του Βυζαντίου. Το κεφάλι καλύπτεται με μαντίλι μαφόριου, το οποίο είναι σύμβολο της Μητέρας του Θεού και βρίσκεται συχνά σε αγιογραφίες αγίων.
Οι κατώτερες τάξεις στο Βυζάντιο προσπάθησαν να ακολουθήσουν τις ανώτερες. Αλλά είναι σαφές ότι τα ρούχα ήταν ραμμένα από φθηνά υφάσματα, τα σχέδια ήταν τα πιο απλά και ήταν πιο κοντά σε μήκος.
Δίπτυχο Μπαρμπερίνι. Υψηλό ανάγλυφο σε μάρμαρο που απεικονίζει έναν νικητή αυτοκράτορα. Κινητές γρίλιες
Αλλά τα εξωτερικά ενδύματα του αυτοκράτορα και των ευγενών ήταν εξαιρετικά πλούσια. Πρώτα απ 'όλα, περιλάμβανε ένα μανδύα-μανδύα με κούμπωμα καρφίτσας στον ώμο, με πλούσιο φινίρισμα και ένα τετράγωνο έμβλημα υψηλότερης ισχύος - ένα ταμπλίον (ένα κομμάτι ακριβού μπροκάρ ραμμένο στον μανδύα μπροστά και πίσω). Οι ευγενείς φορούσαν ματζέντα ματζέντα. Και οι άκρες του μανδύα ήταν διακοσμημένες με ένα πλούσιο διακοσμητικό περίγραμμα.
"Τέσσερις Τετράρχες" - μια γλυπτική σύνθεση από σκούρο κόκκινο πορφύριο, ενσωματωμένη στη νότια πρόσοψη του ενετικού καθεδρικού ναού του Αγίου Μάρκου. Το άγαλμα κατασκευάστηκε το πρώτο μισό του 1204ου αιώνα και αποτελούσε τμήμα του Φιλαδέλφειου της Κωνσταντινούπολης, χτισμένο δίπλα στην Στήλη του Κωνσταντίνου (σημερινή πλατεία Chamberlitash). Το γλυπτό βγήκε από τους σταυροφόρους από την Κωνσταντινούπολη το XNUMX. Στις φιγούρες διακρίνονται μανδύες paludamentum, πτερύγια και στρατιωτικά «σκούφια από την Παννονία», τα χέρια στηρίζονται σε ξίφη τύπου σπάτα, με λαβή σε μορφή κεφαλιού αετού σε μοντέρνο για την εποχή εκείνη Σασανιανό στυλ.
Αυτή η φωτογραφία δείχνει ότι μέρος του βάθρου και τα πόδια ενός από τους τετράρχες έχουν αντικατασταθεί με ένα ριμέικ. Στη δεκαετία του 1960, κατά τη διάρκεια ανασκαφών στα ερείπια του παλατιού Mireleion στην Κωνσταντινούπολη, βρέθηκε το χαμένο κομμάτι του ποδιού και του βάθρου και τώρα φυλάσσεται στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Κωνσταντινούπολης.
Το μίξερ είναι ένας στρογγυλός γιακάς, πλούσια κεντημένος με πολύτιμους λίθους, φοριέται πάνω από το κεφάλι και ήταν επίσης σημαντικό στοιχείο της βασιλικής ενδυμασίας. Αυτό το στοιχείο της βασιλικής φορεσιάς έγινε αργότερα χαρακτηριστικό των Ρώσων βογιαρών και τσάρων.
Οι Βυζαντινοί αγαπούσαν να φορούν κοσμήματα. Εδώ είναι ένα μετάλλιο του 1100 από χρυσό, διακοσμημένο με σμάλτο. Κινητές γρίλιες
Οι φορεσιές της βυζαντινής αυλής αναπαριστώνται στο υπέροχο μωσαϊκό του ναού San Vitale στη Ραβέννα, που σώζεται από τα μέσα του XNUMXου αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. μέχρι σήμερα.
Πάνω του εικονίζεται η αυτοκράτειρα Θεοδώρα με τη συνοδεία της κατά τη διάρκεια μιας τελετουργικής εξόδου. Το στέμμα της αυτοκράτειρας είναι διακοσμημένο με χρυσό, πολύτιμους λίθους και μακριά μενταγιόν από μαργαριτάρι. Το κάτω λευκό τραπέζι είναι διακοσμημένο με ένα πλούσιο περίγραμμα. Μανδύα από μωβ ύφασμα, το περίγραμμα του στρίφωμα είναι διακοσμημένο με χρυσοκέντημα. Και επίσης τα παπούτσια της είναι στολισμένα με χρυσό. Παρεμπιπτόντως, τα μοβ και πράσινα παπούτσια στο Βυζάντιο επιτρέπονταν μόνο για τους ευγενείς.
Και αυτό είναι ένα γαμήλιο χρυσό δαχτυλίδι, VII αιώνα. Κινητές γρίλιες
Χρησιμοποιήθηκε μια ποικιλία υφασμάτων, αλλά η ομορφιά τους ήταν απλά εκπληκτική.
Το μπροκάρ και το μετάξι ήταν καλυμμένα με γεωμετρικά στολίδια, αστέρια, κύκλους και στυλιζαρισμένες εικόνες φυτών και ζώων. Λοιπόν, και, φυσικά, δεν θα μπορούσε να κάνει χωρίς χριστιανικά σύμβολα.
Τα υφάσματα ήταν πυκνά και βαριά, κάτι που ήταν απαραίτητο για να τονιστεί η στατική φιγούρα. Σταυροί, άγγελοι και χριστιανικά μονογράμματα χωρούν σε κύκλους και τετράγωνα, όπως τα λιοντάρια, οι αετοί και τα παγώνια, έτσι ώστε η επιφάνεια των ρούχων από τέτοιο ύφασμα να μοιάζει με ένα συνεχές φωτεινό χαλί.
Τέτοιες φορεσιές ήταν χαρακτηριστικές για την ύστερη περίοδο της Αυτοκρατορίας. Αλλά ζώα όπως ο ταύρος και ο αετός ήταν συνήθως το προνόμιο των ρούχων του αυτοκράτορα. Το μωβ πανί ήταν το σύμβολο της δύναμής του.
Όμως το λευκό χρώμα στο Βυζάντιο για κάποιο λόγο θεωρήθηκε πένθος.
Ένα ζευγάρι σκουλαρίκια που θα ταίριαζε σε κάθε σύγχρονη γυναίκα, περ. 600 Walters Museum, Βαλτιμόρη, Η.Π.Α
Παράλληλα, τα χρώματα των ρούχων των Βυζαντινών εξαρτιόταν και από το σε ποιο κόμμα του ιπποδρόμου ανήκαν. Και ήταν τέσσερις από αυτούς: ο Πράσινς ("πράσινο") και ο Βενέτι ("μπλε"), που θεωρήθηκαν οι κύριοι, καθώς και οι Ρας και Λεύκι ("κόκκινο" και "λευκό"). Και για να δείξουν τη δέσμευσή τους στο πάρτι τους, έφεραν το χρώμα του στα ρούχα τους.
Βυζαντινό βραχιόλι με πέρλες 500–700. Υλικό: χρυσός, ασήμι, πέρλες, αμέθυστοι, ζαφείρια, γυαλί, χαλαζίας. Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη
Στο Βυζάντιο υπήρχαν μεγάλες επιχειρήσεις που παρήγαγαν στρατιωτικές πανοπλίες και όπλα σύμφωνα με τα ίδια δείγματα. Ως εκ τούτου, ο εξοπλισμός τόσο των πεζών όσο και των ιππέων από τους ίδιους τους Βυζαντινούς ήταν στην πραγματικότητα τυποποιημένος. Ενώ τα μισθοφορικά τμήματα πολεμούσαν ντυμένα και οπλισμένα με τον δικό τους τρόπο.
Χρυσό σκουλαρίκι με ζαφείρι και πέρλες. Βυζάντιο, 11ος–XNUMXος αι Βάρος XNUMX γρ. Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη
Αλλά αυτό το διάδημα, που δημιουργήθηκε από τους άρχοντες της εταιρείας Castellani γύρω στο 1860, αντανακλά το μεγάλο ενδιαφέρον που προέκυψε σε σχέση με τον πολιτισμό του Βυζαντίου στα μέσα του XNUMXου αιώνα. Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη
Μόδα και πανοπλία κοσμημάτων
Επιπλέον, ήταν ενδιαφέρον να αναπαραχθούν έργα τέχνης από παλαιότερες εποχές με ιστορική ακρίβεια - μια προσέγγιση που ήταν ιδιαίτερα εμφανής στη δημιουργία των λεγόμενων αρχαιολογικών κοσμημάτων (διακοσμήσεις βασισμένες σε ανασκαφές από την αρχαιότητα), η παραγωγή των οποίων έφτασε στο ζενίθ μόλις στα μέσα του XNUMXου αιώνα.
Τα κοσμήματα που κατασκευάστηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου κάλυπταν το ετρουσκικό, αρχαίο ρωμαϊκό, παλαιοχριστιανικό, βυζαντινό και μεσαιωνικό στυλ. Η εταιρεία Castellani στη Ρώμη πρωτοστάτησε και κυριάρχησε στην παραγωγή τέτοιων αρχαιολογικών κοσμημάτων. Ιδρύθηκε από τον Fortunato Pio Castellani το 1814, η εταιρεία διοικούνταν από τρεις γενιές της οικογένειας μέχρι να κλείσει το 1927. Τα κομμάτια της έχουν κερδίσει τεράστια δημοτικότητα στους υψηλότερους κύκλους της ευρωπαϊκής κοινωνίας και η επιτυχία ώθησε πολλούς κοσμηματοπώλες να εργαστούν σε μια παρόμοια ιστορική κατεύθυνση.
Οι αναβάτες χρησιμοποιούσαν κράνος kasis με αλυσιδωτή αλληλογραφία και μεταλλικά ακουστικά. Το όνομα κλιβάνιον φοριόταν από ένα κέλυφος από μεταλλικές πλάκες ραμμένες στο δέρμα και φορεμένες πάνω από την αλυσίδα πάνω από το κεφάλι. Οι χαλκοσωλήνες - κολάν, κατασκευάζονταν από μεταλλικές στενές (χάλκινες) πλάκες, ραμμένες επίσης στο δέρμα.
Συχνά, πάνω από όλα αυτά, οι καβαλάρηδες φορούσαν ένα καπιτονέ χρωματιστό καφτάνι επιλορίκιο, που ήταν ένα είδος πρωτοτύπου στολής.
Τα άλογα των καβαλάρηδων του Κλιβανοφόρου ήταν επίσης καλυμμένα με όστρακα από τσόχα και οστέινα ή μεταλλικά ελάσματα.
Οι ασπίδες με τη μορφή ανεστραμμένης σταγόνας ήταν χαρακτηριστικές του Βυζαντίου και από εκεί εξαπλώθηκαν σε όλη την Ευρώπη και την Αραβική Ανατολή.
Λοιπόν, μισθοφόροι από την Ευρώπη - Καταλονία και Ιταλία, όπως περιγράφεται από τον σύγχρονο τους τον ίδιο XV αιώνα, ήταν ντυμένοι με "γαλαζωπό ατσάλι".